«Что нужно драматическому писателю?» – спрашивал Александр Сергеевич Пушкин и отвечал подробным перечислением: «философию, бесстрастие, государственные мысли историка, догадливость, живость воображения. Никакого предрассудка любимой мысли. Свобода».
Исчерпывающее определение и на сегодняшний день. Пушкин начинает с указания на необходимость мысли, идеи, «философии».
Без «философии» – то есть глубокого осмысления проблемы, картины жизни, взятой для изображения, без большой ведущей мысли – пьеса
превращается в иллюстрацию, в собрание частностей.
Зинаида Райх,
театр Мейерхольда
Зинаида Райх в роли Фосфорической
женщины в спектакле «Баня»
Далее – «государственные мысли историка». Это требование относится не только к авторам, пишущим на исторические темы, но ко всем драматургам без исключения. Обладать указанным свойством – значит ощущать перспективу времени, его связанность с прошлым, его движение в будущее.
И у Горького находим созвучное по смыслу пушкинскому требование писать о
настоящем, помня о прошлом и предвидя, угадывая, предощущая будущее: «Нам необходимо знать не только две действительности – прошлую и настоящую, ту, в творчестве которой мы принимаем известное участие. Нам нужно знать еще третью действительность – действительность будущего... Мы должны эту третью
действительность как-то сейчас включить в наш обиход, должны изображать ее».
Советская драматургия знает многие примеры таких прозрений и видений будущего.
Далее у Пушкина значится «догадливость, живость воображения». Бесконечно велика роль фантазии для драматического писателя, воображения,
поднимающегося над отдельной, частной ситуацией, воображения подвижного, живого, крепко привязанного к жизни и как бы воспаряющего над ней.
«Свобода»... Свобода обращения к интересному, волнующему, внутренне близкому материалу. Свобода выбора героя, идеи. Свобода драматического письма, право на поиск
не только в области содержания, но и формы.
Далее ► Особенности советской драматургии
Главная ► Мода и история театра
