Костюмы Возрождения в картинах художников эпохи ренессанса

А Б В Г Д Е Ж З И К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Э Ю Я

В станковой живописи, фресках и алтарных картинах художников эпохи Возрождения в качестве ведущей черты образа человека нового времени выдвигается понятие virtu или понятие доблести, которое имеет очень широкое значение и выражает действенное начало в человеке, целенаправленность его воли, способность к осуществлению своих высоких замыслов вопреки всем преградам.

Витторе Карпаччо. Молодой рыцарь,
1510 год, фрагмент. Музей
Тиссен-Борнемиса, Мадрид.

Джованни Батиста Морони. Портрет
синьора, 1550 год. Национальная
галерея, Лондон.

Антонис Мор. Портрет короля
Филиппа II, 1557. Монастырь
Сан Лоренцо, Эскориал.

В Италии, в отличие от других европейских стран, очень рано сложился эстетический идеал человека эпохи Возрождения, восходящий к учению гуманистов о совершенном человеке, в котором гармонически сочетаются красота и сила духа.

В живописи художников ренессанса очень мощно отражена телесная красота и сила духа человека homo universale, как в изображении живописцами обнаженной натуры, так и в создании портретов современников в платье и костюме Возрождения.

По своей продуктивности эпоха Возрождения, охватывающая в Италии около трех столетий, вполне сопоставима с целым тысячелетием, на протяжении которого развивалось искусство средневековья. Огромные соборы, великолепные патрицианские дворцы и виллы, произведения скульптуры во всех ее видах, фресковые циклы, алтарные композиции и станковые картины, рисунок и гравюра, рукописная миниатюра и только что возникшая печатная графика, костюмерное, декоративное и прикладное искусство во всех его формах – не было, в сущности, ни одной области художественной жизни, которая не переживала бы бурного подъема в эпоху ренессанса.