Современность – воздух театра, его плоть и кровь.
Г. А. Товстоногов
Время, современность – решающие факторы в существовании самого живого, непосредственного, изменчивого из всех искусств – искусства театра. Это тоже своеобразные режиссеры спектакля.
Гениальное живописное полотно, талантливое музыкальное творение, не понятое современниками, может быть по достоинству оценено в будущем. У театра такой возможности нет. Даже самая чуткая кинопленка не скажет зрителям будущего, каким в подлинности и силе своей был, чем потрясал в 60-70-е годы 20-го века тот или иной выдающийся спектакль. Как бы ответственно и тщательно ни старались воспроизвести, запечатлеть живой спектакль опытные кинооператоры – все это будет лишь бледной копией. Ибо ничто уже не восстановит неповторимый контекст времени, в котором создавался и воспринимался спектакль. Ничто не возродит ежевечерне возникающий, волнующий контакт зрителей и актеров, принадлежащих одной эпохе, занятых решением общих проблем. Ничто не сможет передать взволнованные токи, душевные движения, идущие из зала и дающие ободрение и поддержку актеру. Никакая пленка, никакие самые талантливые мемуары не скажут нам об этой взаимной трате души на подмостках и в зале.
Театр существует в строгом соотнесении со своим временем, с питающей его человеческой, общественной, художественной и жизненной средой. Театр должен быть понят и принят здесь сейчас, сегодня. Не случайно на «живые» и «мертвые» разделяет театральные коллективы режиссер Питер Брук в своей книге. Мертвые – значит существующие именно по инерции прошлого. Каждый вечер зажигают они огни рампы, дают занавес, играют спектакли, но ничего насущно важного, подлинно необходимого, нового не говорят человеку-современнику.
Через классику, через шедевры мировой драматургии соединяет театр своих зрителей-современников с общечеловеческим и вечным. Но и тогда слышит он диктующие ритмы и тоны нового времени, погружаясь в прошлое, в историю, помнит о настоящем. Каким бы событиям ни был посвящен спектакль, когда бы ни был поставлен, он с обязательной необходимостью вступает в контекст времени.
Зрителю откроются жизненные ситуации героев. Он будет следить за развертыванием судеб, но одновременно искать и читать в них что-то свое, особенно волнующее, важное в настоящий момент, составляющее заботу и содержание современности. Примеров подобных созвучий общего с личным на сцене множество и в истории нашего театра, и в его сегодняшнем бытие.
Далее ► Спектакль «Димитрий Донской»
Главная ► Мода и история театра
